В этом необычном и интересном году Ricoh Pentax представила семь новых камер, но ни одной из них не стала DSLR. Первой новинкой стали два новых премиум компактных фотоаппарата — Ricoh GR III HDF и Ricoh GR IIIx HDF. Эти обновления отличаются наличием нового фильтра рассеивания света, что позволяет создавать более мягкие и мечтательные фотографии. Особенно камеру оценили фотографы, ведь новое устройство продолжает набирать популярность благодаря своей доступности и удобству использования.

Следующими новинками стали обновления подводных камер WG-1000 и WG-8. Эти прочные камеры предназначены для использования в сложных условиях — WG-8 выдерживает погружение на глубину до 20 метров и обладает ударопрочным, морозоустойчивым корпусом.

Не менее интересной новостью стал анонс камеры Pentax 17 — первой новой пленочной 35-мм камеры, разработанной крупным производителем за последние 19 лет. Переход к пленочной фотографии привлечет как новичков, так и опытных фотографов, желающих заново пережить радость аналоговой съемки. Pentax 17 обещает сделать пленочную фотографию доступной и увлекательной.

К сожалению, в 2024 году Ricoh Pentax не смогла порадовать своих поклонников новыми DSLR. Последние запуски со стороны компании оставляют ощущение пустоты, ведь базовые потребности преданных пользователям остались неудовлетворенными. Несмотря на новую продукцию, как отмечается, ожидания многих не оправдались.

Компания Hasselblad представила новую камеру и три новых объектива в 2024 году. Основное внимание уделено сохранению духа классической фотографии, и новая Hasselblad 907X CFV 100C является тому прекрасным примером. Хотя корпус камеры был выпущен еще в 2019 году, в этом году он получил новое дыхание благодаря цифровой задней панели CFV 100C, оснащенной 100-мегапиксельным сенсором. Этот сенсор уже был использован в Hasselblad X2D 100C, но теперь его можно использовать с классическими пленочными камерами Hasselblad 500 и 200-серий.

Новая камера сочетает в себе современные элементы с ретро-дизайном, что позволяет фотографам насладиться процессом съемки. Вдобавок к этому, Hasselblad выпустила три новых объектива. Первый из них — XCD 25mm f/2.5 V, который идеально подходит для широкоугольной фотографии и получил положительные отзывы благодаря своей яркой диафрагме и отличному качеству изображения.

Следующим был анонс XCD 20-35mm f/3.2-4.5 E, первый ультра-широкоугольный зум-объектив компании, предназначенный для пейзажной и городской фотографии. Последний объектив — XCD 75mm f/3.4 P, лёгкий и компактный, который отлично подходит для портретной фотосъемки. Все три объектива предлагают отличное сочетание качества и производительности.

Таким образом, 2024 год стал для Hasselblad достаточно продуктивным, и компания получила высокую оценку за свои новинки. Этот год можно смело назвать хорошим для производителя, который продолжает развивать традиции фотографии.

Гордон Лэйн поделился своим опытом использования Nikon Coolpix 990 в новом Retro Review, отсылая нас назад в 2000 год, когда этот фотоаппарат считался одной из лучших моделей на рынке. На тот момент он стоил более $1000, что соответствует почти $2000 в современных реалиях. На сегодняшний день Coolpix 990 доступен по цене около $40, что делает его привлекательным для коллекционеров и любителей винтажной фотографии.

Внешне Coolpix 990 похож на свою предшественницу Coolpix 950, но имеет заметные изменения в дизайне и расположении портов. Этот аппарат стал первым у Nikon с USB разъемом, хотя и требовал специального кабеля. В плане функциональности 990 модель выделяется улучшенной эргономикой, новыми органами управления и новым 3.34-мегапиксельным сенсором CCD, который впоследствии использовался и в камерах конкурентов, таких как Canon и Sony. Объектив 38-115мм f/2.5-4 также позволяет делать качественные макроснимки.

Интересно, что Coolpix 990 стал первым цифровым фотоаппаратом Nikon с видеорежимом, который в то время казался настоящей редкостью. Он записывал видео продолжительностью до 40 секунд в разрешении 320×240 пикселей, что по сравнению с современными камерами, записывающими 8K-видео, выглядит довольно скромно.

Сегодня Nikon Coolpix 990 можно оценить как ретро-камеру с привлекательными характеристиками. Несмотря на возраст, она легка в использовании и предлагает множество возможностей для творчества, что позволяет после 25 лет оставаться актуальной на рынке.

1. Поймайте момент

Уличная фотография требует умения замечать детали. Вам нужно быть всегда на чеку, готовым поймать неожиданный момент. Лучшие снимки часто происходят спонтанно, поэтому важно оставаться внимательным к окружающему миру.

2. Используйте естественное освещение

В большинстве случаев уличные фотографы полагаются на естественное освещение. Расположите объект съемки так, чтобы он был хорошо освещен, но избегайте резких теней. Утренние и вечерние часы (так называемое золотое время) являются идеальными для уличной съемки.

3. Изучите свою камеру

Выбор правильной камеры - ключевой момент в уличной фотографии. Хотя профессиональные камеры очень хороши, многие фотографы используют компактные или беззеркальные модели из-за их легкости и компактности. Важно знать, как пользоваться своей камерой, чтобы быстро реагировать на события вокруг вас.

4. Не бойтесь сблизиться

Чтобы запечатлеть настоящие эмоции и образы, не бойтесь приближаться к объекту съемки. Снимки людей, сделанные из близкого расстояния, могут передать много эмоций и рассказать историю. Обязательно предварительно получите согласие, если это возможно!

5. Ищите интересные моменты

Главная задача уличного фотографа - обнаружить занимательные моменты. Это может быть человек, погружающийся в свою книгу, или группа людей, смеющихся над чем-то. Смотрите за окружающей вас жизнью и старайтесь поймать именно тот момент, который расскажет историю.

6. Уважайте своё окружение

Фотографируя людей, будьте осторожны и проявляйте уважение. Если вас просят не фотографировать, обязательно придерживайтесь этого. Лучше обсудить с объектом вашу идею и, возможно, просить разрешение на фотографию.

7. Экспериментируйте с перспективами

Перспектива играет важную роль в фотографии. Попробуйте разные углы и высоты съемки. Получившиеся кадры могут смотреться совершенно по-разному в зависимости от точки зрения.

8. Создавайте атмосферу

Добавление контекста помогает создать атмосферу снимка. Попробуйте включить различные элементы окружения в ваши кадры, такие как архитектура, дороги, транспортные средства и т.д. Это не только добавляет глубину, но и создает более сложный и интересный снимок.

9. Запечатлите эмоции

Настоящие события, такие как смех, грусть и радость, часто становятся самыми запоминающимися моментами фотографий. Обратите внимание на эмоции ваших объектов. Удачные кадры могут вызвать сильные чувства и воспоминания у зрителей.

10. Постобработка фотографий

Не забывайте, что постобработка фотографий - неотъемлемая часть уличной фотографии. С помощью программного обеспечения вы можете улучшить цвет, контрастность и освещение. Однако старайтесь сохранять естественный вид ваших снимков, чтобы передать подлинность момента.

Уличная фотография - это не только искусство, но и способ общения с людьми и культурой вокруг вас. Не забудьте получать удовольствие от процесса, и ваши снимки обязательно порадуют вас и других.

Новые обновления прошивки были выпущены для следующих моделей: Fujifilm GFX100S II (верс. 1.10), Fujifilm X-T5 (верс. 4.10), Fujifilm X-S20 (верс. 3.10), Fujifilm X-T50 (верс. 1.10) и Fujifilm X100VI (верс. 1.20). Все обновления сосредоточены на улучшении точности и производительности автофокуса при отслеживании объектов, что является ключевым аспектом для фотографов, работающих в динамичных условиях.

Кроме того, стоит отметить, что хотя это обновление также не предлагает каких-либо радикальных изменений или новых функций, оно подчеркивает обязательство Fujifilm улучшать свои продукты и поддерживать клиентов, обеспечивая их свойствами, которые действительно важны.

В последние несколько месяцев Fujifilm утвердила новые версии прошивки для других моделей, включая Fujifilm GFX100 II, который был обновлён до версии 2.30 с добавлением функций F-Log2 C и синхронизации временного кода через USB. Аналогичные улучшения также были применены к моделям X-H2 и X-H2S, что добавляет конкурентоспособности в их высококлассную линейку.

Kolari, известный своими разборками новых камер, таких как Canon EOS R5 II и Nikon Z8, на этот раз решил взять на карандаш Fujifilm X100VI. Эта камера быстро завоевала симпатии благодаря обновленному 40-мегапиксельному сенсору и встроенной стабилизации изображения, но её внутренности оказались ещё более интересными.

Основной особенностью X100VI является её гибридный электронный и оптический видоискатель (EVF и OVF). Это позволяет фотографам получить более точное представление о сцене. Как отмечает Филипп Андрю Игасяс из Kolari, разборка камеры началась с ее основания и кропотливого извлечения скрытых винтов, что уже стало привычным ритуалом.

При разборке камеры инженеры столкнулись с интересным открытием. После удаления винтов, крепящих сенсор, оказалось, что под ним скрывается еще одна плата, что является редкостью для камер. “Мы думали, что просто получим доступ к сенсору, но это оказалось частью конструкции,” — делится впечатлениями команда.

Несмотря на все сложности, Kolari завершил разборку без особых затруднений, что касается программирования камер Fujifilm, часто считающихся сложными для разбора. “На этот раз это был быстрый и легкий процесс,” — заключает Kolari.

Генеральный директор Fujifilm Imaging Solutions UK Тео Георгиадес поделился мнением о текущих трендах на рынке фотографического оборудования, а также о том, как компания адаптирует свою стратегию в условиях растущего интереса к пленочной фотографии. Рынок восстанавливает интерес к пленочным камерам, что заставляет Fujifilm рассматривать вариант их выпуска.

Георгиадес отметил: "Я научился никогда не говорить никогда — но я не знаю", отвечая на вопрос о вероятности возвращения Fujifilm к производству пленочных камер. Он подчеркнул, что наблюдается "огромный всплеск" продаж пленок, иногда превышающий даже ожидания компании.

Fujifilm уже имеет успешные направления, такие как Instax — линейка мгновенных камер и принтеров, поэтому внедрение пленочных аппаратов может стать логичным шагом для компании. Однако, Георгиадес добавил, что принятие такого решения требует анализа долгосрочных перспектив, а не моментальной реакции на тренды.

"Мы должны рассмотреть целесообразность в долгосрочной перспективе, а не увлекаться временными модами", — говорит руководство компании.

Первой на очереди стала система Micro Four Thirds, где Panasonic представила свою флагманскую камеру Lumix GH7. Она оснащена 25.2-мегапиксельным сенсором BSI CMOS и фазовым автофокусом, что делает её мощным инструментом для видеосъёмки и фотосъёмки в целом. Несмотря на свои возможности, у GH7 есть и ограничения — сравнительно небольшой сенсор может влиять на качество изображений в определенных условиях.

Помимо GH7, Panasonic также анонсировала две новые камеры: компактная ZS99 и Lumix G97. Хотя G97 является лишь незначительным обновлением G95, она предлагает улучшенные функции видеозаписи и современные порты, такие как USB-C.

Что касается системы L-Mount, 2024 год оказался более насыщенным. Здесь компания представила новую камеру S9, которая наружу выглядит стильно и компактно, а также новые объективы, включая Lumix S 100mm f/2.8 Macro — самый небольшой макрообъектив в своем классе и Lumix S 28-200mm f/4-7.1. Эти новинки значительно укрепят линейку L-Mount для фотографов и видеографов.

В целом, Panasonic проявила себя довольно активно, но по системе Micro Four Thirds замечается недостаток новшеств. В то время как Lumix GH7 остаётся отличным выбором, другие обновления вызывают смешанные чувства. Оценивая Panasonic по системам, можно сказать, что в 2024 году компания точно не оставит фотографов равнодушными.

Ассоциация фотографов Великобритании (AOP) присоединилась к Коалиции креативных прав в ИИ (CRAC), в которую также вошли такие организации, как Getty Images и Ассоциация киноиндустрии. Обсуждаемая инициатива позволит технологическим компаниям, таким как OpenAI и Google, использовать опубликованные работы креативщиков без предварительного разрешения правообладателей.

В своем заявлении CRAC подчеркивает, что такое нововведение не поддерживается представителями прав владельцев. "Приоритетом должно оставаться соблюдение и защита действующих законов об авторском праве," — говорится в документе. По мнению членов коалиции, единственным способом гарантировать контроль над творчеством является обязательное получение разрешения от правообладателей перед использованием их работ.

Коалиция также приветствует предложения по улучшению прозрачности в отношениях между авторами и разработчиками ИИ, но настоятельно требует, чтобы они способствовали усилению защиты авторских прав, а не представляли собой компромисс в ущерб существующим нормам.

В ответ на критику министр технологий и культуры Великобритании Крис Брайант заявил, что существует риск того, что международные компании будут обучать свои модели на контенте из Великобритании, если не будет предусмотрена система, основанная на проактивном получении разрешений.

Парламентарии из креативной сферы поддерживают мнение, что такие инициативы могут существенно ухудшить положение авторов и негативно сказаться на развитии креативной экономики.

Глава Instagram Адам Москери представил новую технологию в видео, опубликованном на платформе в четверг. Инструмент, разработанный на базе AI-модели Movie Gen от Meta, будет доступен в следующем году.

По словам Москери, цель нового инструмента — обеспечить контент-креаторов продвинутыми возможностями для улучшения их работ и воплощения идей без необходимости в навыках сложного видеомонтажа.

В видеоролике Москери демонстрирует, как с помощью генеративного AI он может изменить свой наряд, фон, добавить украшения и скорректировать внешность. Например, на его видео фон без усилий трансформируется в снежные горы, а Outfit меняется с коричневого кардигана на белый меховой пиджак. В другом примере он становится анимированной куклой, сидящей в загородном пейзаже.

Москери также показывает, как инструмент может добавлять новые объекты на существующий фон, например, золотую цепочку вокруг шеи, без изменения остальных частей одежды.

«Мы работаем над действительно захватывающими AI-инструментами для вас, видеокреаторов», — говорит Москери в видео. «Вы должны иметь возможность делать все, что угодно с вашими видео. Вы можете изменить свой наряд, контекст, в котором вы находитесь, или добавить цепочку, что угодно!»

FAA ввело месячный запрет на полеты дронов в нескольких районах Нью-Джерси и Нью-Йорка, начиная с конца декабря и действующий до середины января.

Решение FAA связано с "особыми соображениями безопасности", включая наблюдения за крупными дронами, которые местные жители сообщают почти каждую ночь с середины ноября. Запрет распространен на 22 сообщества в Нью-Джерси, включая крупные города, такие как Камден, Элизабета и Джерси-Сити. Запрет в Нью-Йорке затрагивает такие районы, как Фар-Рокавей, Бруклин и два населенных пункта на Лонг-Айленде.

Только пилоты дронов, уполномоченные для операций в интересах национальной безопасности или правоохранительных органов, могут продолжать летать в этих запрещенных зонах. Пилоты, работающие в коммерческих целях, могут подать заявку на получение разрешения с приложением "доказательства необходимости".

Ситуация с дронами вызывает обеспокоенность у местных жителей, так как наблюдения за огромными дронами, размеры которых до достижения размеров легкового автомобиля, продолжаются.

Тем не менее, представительные власти, включая Белый дом, отмечают, что эти дроны не представляют угрозы для общественной безопасности.

После череды проблем с оборудованием имя SanDisk оказалось под угрозой. Более чем год спустя компания надеется, что новый логотип поможет ей вернуть доверие клиентов и удалит воспоминания о недавних скандалах. Новый логотип, который теперь пишется как «Sandisk», а не «SanDisk», вызвал много обсуждений в дизайнерской среде.

Как отмечает Joe Foley, новый логотип SanDisk следует последним трендам дизайна, что возможно, вызовет не только положительные, но и негативные отзывы. В компании уверяют, что это не просто следование трендам, а желание показать новое направление и обновить имидж бренда.

«SanDisk Corporation сегодня представила новое корпоративное брендинг и креативное направление, предвещая смелый дебют компании как независимого инноватора в области технологий флеш-памяти и памяти, запланированный на начало 2025 года», — сообщает SanDisk.

Однако, несмотря на смелое заявление, критики отмечают, что новый логотип не так легко воспринимается, особенно в мелком формате. Логотип, который использует смелый визуальный язык, был разработан в сотрудничестве с агентством ELA Advertising, и, как утверждается, отражает скорость и эффективность технологий флеш-памяти.

Новые изделия с оригинальным логотипом начнут появляться в продаже скоро, на фоне запланированного нового разворота компании и её выхода в независимость от Western Digital, который будет завершён в 2025 году. SanDisk надеется на лучшее будущее, хотя для восстановления доверия клиентов потребуется больше, чем просто смена логотипа.

В современном мире фотография стала доступной для всех. Каждый может взять в руки камеру или смартфон и начать делать снимки. Однако, чтобы ваша работа выделялась на фоне миллионов других фотографий, необходимо развивать свое индивидуальное видение и подход к съемке. Творчество в фотографии означает не только следование правилам, но и желание экспериментировать и выйти за рамки традиционного.

Существует множество способов развивать свои творческие навыки. Один из самых простых методов — это изменение привычной обстановки. Попробуйте фотографировать в разных условиях: на улице, в помещении, при смене погоды или времени суток. Это поможет вам увидеть знакомые вещи с новой стороны и открыть их с необычных ракурсов.

Кроме того, важно не ограничиваться одним стилем. Осваивайте различные жанры фотографии — от портретной и пейзажной до уличной и макрофотографии. Каждое направление имеет свои особенности и требования, но также и много общего. Познавая разные аспекты фотографии, вы сможете интегрировать интересные идеи и техники из одного стиля в другой.

Эксперименты с освещением могут стать важным инструментом в вашем арсенале. Попробуйте снимать в различных условиях освещения: используйте естественный свет, устанавливайте искусственные источники, играйте с тенями и контрастами. Каждый новый проект дает вам возможность понять, как освещение влияет на восприятие фотографии и создать поистине уникальный образ.

Работа с текстурой и материалами может также добавить творческий элемент к вашим изображениям. Используйте различные поверхности, чтобы обогатить свои фотографии: стекло, металл, дерево и ткани. Смешение текстур ведет к интересным эффектам и придает вашим снимкам глубину.

И, конечно же, не забывайте о постобработке. Программное обеспечение для обработки фотографий, такое как Adobe Lightroom или Photoshop, предоставляет вам множество инструментов для обработки изображений. Это не должно рассматриваться как обман; наоборот, это расширяет ваши творческие возможности. Настройка цветовой палитры, текстуры и освещения поможет вам добиться нужного настроения.

Важным аспектом креативной фотографии является также ваша личная история. Включение личных элементов в ваши работы помогает создать уникальную подпись для ваших фотографий. Это может быть особый стиль, используемые цвета или даже символы, которые имеют для вас значение. Подумайте, что важно для вас, и как это может быть визуализировано.

Кроме того, не бойтесь делиться своими работами с окружающими. Обратная связь от других фотографов и зрителей может дать новые идеи и направление для вашего творчества. Участвуйте в конкурсах, выставках и мероприятиях по фотографии, чтобы обсудить свои идеи с единомышленниками.

Эксперименты с формой и композицией — еще один важный элемент в мире фотографии. Игра с ракурсами, использование необычных рамок или снятие с низкой/высокой точки может создать эффектный визуальный итог. Не забывайте о правил «треугольника» и «золотого сечения», но также рассматривайте возможность их полного нарушения, чтобы найти свою индивидуальность.

В заключение, развитие креативности в фотографии — это постоянный процесс. Процесс, где ошибки становятся вашим лучшим учителем, и каждая неудача приводит к новым открытиям. Не бойтесь экспериментировать, открывать новые горизонты и всегда стремитесь найти свой уникальный стиль.

Серия Nanomorph LF охватывает большой 44.71-миллиметровый круг изображения, что вполне подходит для полнокадровых камер и некоторых более крупных сенсоров, таких как Arri Alexa LF, и состоит из четырех моделей с фокусными расстояниями 32mm T2.9, 42mm T2.9, 55mm T2.9 и 85mm T2.9, что обеспечивает гибкость для различных съемочных условий.

Постоянное отношение сжатия 1.5x по всей линейке позволяет создавать соотношение сторон 2.66:1 при растягивании на 16:9 сенсоре. В компании отмечают, что по сравнению с анаморфными объективами 1.33x, 1.5x обеспечивает более яркий киношный вид. При этом 1.8x или 2x привели бы к увеличению размеров объектива, что снизило бы его эффективность на 16:9 сенсоре.

Venus Optics подчеркивает, что их новый 1.5x эффект дает характерные черты анаморфного объектива, создавая плавный и органичный переход фокуса на заднем плане. В отличие от других анаморфных объективов на рынке, где боке может искажаться от центра к краям, новинка гарантирует большую однородность по всему кадру.

Несмотря на внимание к качеству изображения, компания также сосредоточилась на уменьшении размеров и веса своих объективов. Они легче и компактнее аналогичных решений на рынке. Вес объектива 55mm T2.9 составляет 907 граммов, а наиболее тяжелый 32mm T2.9 - 1070 граммов. Длина составляет от 113 до 121 миллиметра, при этом фокусные расстояния имеют 0.8M шестеренки, резьбу для фильтров 77мм и передний диаметр 80мм.

Каждый объектив Nanomorph LF уменьшает эффект фокусного дыхания, обеспечивая стабильное кадрирование при переходах фокуса. Также они имеют встроенный механизм обратного фокуса, что исключает необходимость в сложном шиммировании.

Все объективы доступны с одним из трех вариантов покрытия для фирменного анаморфного блека: янтарные, синие и серебристые.

Покупка камеры — это своего рода соглашение с брендом. Вы отдаете свои заработанные деньги за то, чтобы получить лучший товар, который они могут предложить, хотя это касалось лишь прошлого.

В наши дни все больше марок требует от пользователей дополнительных затрат за функции, которые можно получить через платные обновления прошивки. Эта практика не нова и касается не только современных зеркальных камер, однако она становится все более распространенной. Например, когда пользователи Canon 5D Mark IV узнали, что на этой модели можно будет использовать видеопрофиль C-Log, радость вскоре сменилась недовольством — за это они должны были заплатить дополнительно и отнести камеру в сервисный центр для «обновления».

Совсем недавно Sony анонсировала возможность получения лицензии на «Пользовательские сетки», которая позволяет вносить до четырех настроек на экране для камер a1, a7S III и a7 IV за $150. Эта функция, безусловно, полезна для продолжающихся съемок, однако возникает вопрос: действительно ли она стоит таких денег?

Ситуация еще более усугубляется, ведь Canon также представила аналогичную функцию, цена которой составляет $120. И это вызывает недоумение у многих профессионалов: «Что происходит?»

Эти примеры наводят на мысль о смене парадигмы в фотоиндустрии. Бренды должны не просто предоставлять качественную технику, но и поддержку в виде бесплатных обновлений прошивки, чтобы обеспечить клиентам лучший опыт.

Зачем привязывать пользователей к платным опциям, когда камеры и так стоят немалых денег? Если так будет продолжаться, то многие фотографы вернутся к более старой технике, чтобы не подвергать себя дополнительным затратам, что может значительно повлиять на доверие к брендам.