Фотограф Витор Шиетти использует новые техники экспозиции, чтобы создавать образы, которые кажутся мечтательными и поэтичными. Его фотографии балансируют на грани реальности и воображения, притягивая зрителей в мир, где время как будто останавливается.
Шиетти начинает свои художественные эксперименты с рисования и акварели в подростковом возрасте, что стало основой для его дальнейшего развития как фотографа. Он считает, что «всегда стремился выражать свои чувства через искусство», и этот импульс продолжает двигать им и по сей день.
С 2000-х годов, когда он начал работать с пленкой, а позже перешел на цифровую фотографию, Шиетти смог ускорить свое развитие, используя возможность быстро визуализировать свои идеи. Для него особенно важен момент 2006 года, когда он полностью осознал себя как фотографа в Монреале, комбинируя уличную фотографию с длительной экспозицией и светописью.
«Я счастлив, когда создаю изображения, которые играют с воображением, которые словно пришли из сна или вызывают воспоминания», – делится он. Его работы часто отображают мечтательность, формы, эмоции и память, а также неспешные моменты, что подчеркивает связь с естественным миром.
Фотограф выстраивает свое творчество между спонтанностью и планированием. В сериях, таких как Расширенные Моменты, он стремится к интуитивному поиску, а в проектах, таких как Искусства Временного, требует строгого планирования и подготовки.
Шиетти также рассматривает свет как кисть, с помощью которой он создает свои изображения, распространяя их на уровень абстракции и живописи. Непредсказуемые моменты, насыщенные цветами и формами, позволяют ему углубиться в эмоциональную значимость своих работ и связать свои переживания с зрителем.
Будущие амбиции артиста лежат не только в области фотографии, но и в кино. В настоящее время он изучает направление фотографии в Барселонской школе кино и анимации. Его цель – создавать искусство, которое будет жить вне времени, приглашая зрителей к глубокому осмыслению красоты и сложности окружающего мира.

