2026-02-07 14:15:15 +0100
Уличная фотография всегда была увлекательной, однако на фоне повышения популярности этого жанра поднимается и серьезная проблема. Многие фотографы игнорируют важность уважения к своим объектам съёмки, что порождает дискуссии о предательстве и эксплуатации в данной области искусства.
В своей знаменитой книге О фотографии, Сьюзен Сонтак утверждала, что «в действии фотографирования есть нечто хищное». Она описала камеру как «сублимацию пистолета», инструмент, используемый для «нарушения» неприкосновенности объектов, превращая их в символические объекты обладания.
Эта концепция насилия встроена в наш язык: мы «делаем» снимки, «стреляем» в объекты, «захватываем» изображения.
На протяжении десятилетий уличная фотография активно использовала этот язык, формируя нарратив, основанный на доминировании и извлечении. Многие фотографы смотрят на эту арт-форму как на охоту за крупной дичью, где цель — преследовать объект, сделать снимок и повесить трофей на стену. Этот «охотничий» менталитет полагается на три основных тактики: агрессию, скрытность и сарказм.
Мы можем видеть агрессию в работах Брюса Гилдена, который обращает тротуар в боевую зону, используя внешний вспышечный свет, чтобы поразить прохожих в состояние шока. Аналогично, френетические забеги Такуо Судзуки приводят его объекты в ужас, создавая портрет паники — момент визуального террора, регистрирующий реакцию без формирования отношений.
Скрытность также имеет место в работах Марка Коэна, который создавал свои снимки, не устанавливая зрительного контакта, запечатлевая фрагментированные детали жизни рабочего класса Пенсильвании. Уокер Эванс, несмотря на его гениальность, делал то же самое в своих знаменитых портретах метро, фиксируя уставших, неожиданных пассажиров, просто пытавшихся добраться домой.
Или кто-то, как Мартин Парр, который, несмотря на его физические столкновения, был интеллектуальным охотником. Его «оружие» — остроумие; он использовал кольцевую вспышку и насыщенные цвета, чтобы превратить отдыхающих в карикатуры.
Субъекты не были физически атакованы, но были интеллектуально расплющены — сокращенные до пешек в саркастической критике класса и культурной чувствительности. Он не охотился на изображения, чтобы раскрыть чью-то душу; он охотился ради шутки.
Фотография как сбор
Сбор — это философия терпения, наблюдения и репцепции. Это не о том, чтобы агрессивно извлекать из мира, а о том, чтобы погрузиться в окружение, пока не появится дар.
Сборщики — это целеустремленные странники, которые понимают, что лучшие вещи появляются только тогда, когда ты тихий, внимательный и присутствующий. В то время как охотник стремится забрать, сборщик ищет то, что предлагает окружающая среда.
Многие фотографы пропускают момент, когда действительно создается связь, что е ними может принести гораздо более ценные результаты — не реакцию, украденную на бегу, а момент, поделённый с уважением к человечности объектов, который сделает работу более значимой.
