Выставка «От тени к сущности: портреты большого формата в процессе становления фотографии», организованная Национальной портретной галереей Смитсониана, погружает зрителей в богатую историю портретной фотографии. Экспозиция рассказывает о значении и эволюции портретной фотографии в середине XIX века, когда эти произведения искусства стали доступными для широкой публики.
Выставка предоставляет уникальную возможность увидеть ранние фотографии и проследить историю развития портретной фотографии от дагерротипов до анбротипов и тинттипов. Интересно, что с помощью этих техник мастера создавали большие портреты, которые завораживали современников.
«Экспозиция выделяет привлекательность и влияние больших форматов портретов, которые были основным предложением ведущих фотостудий страны с 1840-х до 1860-х годов», — говорит старший куратор выставки Энн Шумард. Глядя на уникальные образцы, зрители могут сравнить качество изображения и художественное воздействие различных техник, что делает выставку особенно интересной для фотографов, стремящихся понять истоки своего искусства.
Кроме этого, выставка погружает в детали маркетинга фотографов того времени, таких как Маттео Брейди и студия Саутворта и Хоуза. Их оригинальная реклама показывает, как конкуренция побуждала их уделять внимание качеству услуг и моде на портреты.
Куратор также отмечает, что выставка предлагает отражение в evolving общества в отношении портретной фотографии, связанного с осознанием смертности и желанием сохранить образы любимых людей. Она говорит, что «желание запечатлеть момент и оставить его на память было одной из причин, по которой фотографы добивались пополнения своих студий известными клиентами». Это важно не только с художественной точки зрения, но и в контексте социальной доступности портретной фотографии.
Выставка будет работать до 7 июня 2026 года и, безусловно, должна привлечь интерес фотографов и любителей искусства.

